— Новые издания
— Скоро
— Наши авторы
У нас есть скидки!
МОЙ ЗАКАЗ
| Цена: 350 руб. |
|
Настоящая цена действительна только при покупке в магазине Издательства «Композитор» (Москва). В других торговых точках цена будет отличаться. | |
Б. Асафьев. Симфонические этюды / Серия «Классика. Русское музыкознание ХХ века». — М.: Издательство «Композитор», 2008. — 308 с. ISBN 5-85285-299-6
Книжное издание БОРИС ВЛАДИМИРОВИЧ АСАФЬЕВ СИМФОНИЧЕСКИЕ ЭТЮДЫ Редактор Э. Плотица Художник М. Цветкова Компьютерная верстка Е. Вороновой Лицензия No 009.196 ЛК No 000315 Н/К Форм. бум. 60х90 1/16 . Печ. л. 19,25. Уч-изд. л. 21,18. Изд. No 11334. Тираж 1000 экз. Цена договорная Издательство "Композитор" 119034, Москва, М. Левшинский пер., д. 7, стр 2. Отпечатано в типографии ООО “ИПФ “Гарт”.
Симфонические этюды
Серия Классика. Русское музыкознание ХХ века
Печатается по: Игорь Глебов. Симфонические этюды. Петербург, 1922 г.
"Симфонические этюды" - одно из самых ярких и своеобразных явлений в литературном наследии выдающегося музыковеда Бориса Асафьева. Они были впервые изданы под псевдонимом Игорь Глебов в 1922 г. Этот цикл очерков, напоминающих современному читателю о жанре эссе, посвящен развитию и самобытности русского оперного и балетного искусства. Асафьев дает своеобразный анализ художественного замысла опер Глинки, Даргомыжского, Бородина, Римского-Корсакова (этюды 3-12), Серова, Чайковского, Мусоргского, а также балетов Чайковского, Глазунова и Стравинского.
В значительной мере этюды возникали как статьи к программам конкретных оперных спектаклей петроградских театров. 8 из 19 этюдов имеют такое "жанровое" происхождение. Но это отнюдь не мешает цельности цикла. Как справедливо отмечает Д. Кабалевский, Асафьев в "Симфонических этюдах" выступил "с развернутой и обоснованной концепцией о самобытности и мировом значении русской музыкальной классики, решительно противопоставив эту концепцию распространенному тогда в историческом музыкознании взгляду на русскую музыку как на некий "русский вариант" западноевропейского романтизма".
Книга найдет свое место в сознании отнюдь не только музыковедов, но всех любителей классической музыки, способствуя воспитанию подлинно глубокого вкуса в этой сфере искусства. В немалой степени достоинством книги является высоко художественный, поэтичный, свободно ассоциативный стиль изложения.
Издано при финансовой поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям в рамках Федеральной целевой программы «Культура России»
Руководители проекта: доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии В.В. Задерацкий; заслуженный деятель искусств РФ В.В. Магдалиц
СОДЕРЖАНИЕ
- Славянская литургия Эросу.
- Intermezzo I.
- Н.А.Римский-Корсаков: "Псковитянка", "Майская ночь", "Снегурочка", Заклятия, "Ночь перед Рождеством",
- Проблема града видимого,
- Сказка, "Сказание о невидимом граде",
- Скоморошье царство.
- Intermezzo II.
- Оперы Чайковского:
- "Пиковая дама".
- Мусоргский. Опыт переоценки значения его творчества.
- Intermezzo III.
- Игорь Стравинский и его балеты.
Введение
Настоящее издание является первым в серии выпусков под титулом «Классика. Русское музыкознание ХХ века». Издательство «Композитор» приступило к реализации замысла Секретариата Союза композиторов России, направленного на утверждение престижа русской музыкальной науки и просветительской мысли. Издательству было предложено создать своего рода малую «библиотеку шедевров» (конечно же, избранных), представляющих русскую музыковедческую литературу в разных аспектах и разных индивидуально-авторских преломлениях. В качестве объекта внимания было избрано отечественное музыкознание советского и постсоветского периодов нашей истории.
Цель настоящего проекта не только в том, чтобы акцентировать конкретные имена и конкретные музыкально-литературные свершения, но и в том, чтобы обратить внимание всех, кто сегодня трудится на ниве нашего искусства, на ценности отечественного музыкознания недавнего прошлого. В контексте мировой музыковедческой мысли наше музыкознание имеет специфическую окрашенность, отражая особенности менталитета, формировавшегося, прежде всего, на основе традиций русской музыкально-исследовательской мысли, а также конкретного исторического времени. Речь идет не о тех трудах, которые очевидно несут отпечаток идеологизации (они остаются в стороне). В серии предполагается поместить образцы «чистого» музыкознания, в основе которого лежит природа самого искусства.
В первой планируемой серии издательство намерено поместить фундаментальные труды музыковедов, ушедших из жизни (по одному от каждого автора). В период между 2008 и 2010 годами планируется выпустить 18 книг: Б.Асафьева, В.Протопопова, И.Браудо, Т.Ливановой, Л.Мазеля, В.Цуккермана, А.Дмитриева, С.Скребкова, В.Бобровского, Ю.Холопова, Е.Назайкинского, Б.Яворского, Ю.Кона, И.Бэлзы, И.Соллертинского, М.Бражникова, В.Конен, М.Друскина. Предполагается, что это будет первая серия, за которой последует вторая (примерно того же объема, планируемая на 2011–2013 годы (эта серия захватит также труды, созданные в ХХI веке).
«Симфонические этюды» Асафьева были рекомендованы Секретариатом в качестве первого издания цикла не только потому, что Асафьев остается крупнейшей фигурой в истории русской музыки советского периода, но и потому, что созданная им книга обращена к широкому кругу ценителей искусства, условно, «ко всем», а не только к «цеховому читателю». Предлагаемый текст Асафьева и по сей день является выдающимся примером того, как музыкальная наука может послужить задачам просвещения и совершить столь необходимую (особенно сегодня!) работу по разъяснению сущности искусства звуков и путей постижения его высокой тайны.
Доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии
В.Задерацкий